Kuidas lugu rääkida

Sisu

• etappidel
• 1. osa Õppige jutuvestmise põhitõdesid
• 2. osa Hääle ja keha kasutamine
• 3. osa Parandage oma jutuvestmist

Ükskõik, kas räägite nalja, muinasjuttu või veenvat kõnet, on kõneoskuse kunst oluline kvaliteet. Ehkki see on mõnel inimesel kaasasündinud, saab lugude jutustamise kunsti õppida. Ärge muretsege, saate õppida seda paremini rääkima abil! Alustage lihtsalt esimese sammuga allpool.

etappidel

1. osa Õppige jutuvestmise põhitõdesid

1. 
   

   
   Mobiliseeri oma publik. Alustage oma jutustamist vaatajaskonna väljakutse või žesti abil, mis talle tähelepanu tõmbab. Esitage talle küsimus, isegi kui see on ainult retooriline, toob ta kokku järelduse, pöörde või koonuse sellest loost, mida te räägite. Vastasel juhul võite teha ka üllatava avalduse, mis köidab teie kuulajaid (visake oma saagi fraas nagu sööt). See sunnib nende tähelepanu keskenduma teie loole ja paneb nad tahtma rohkem kuulda.
   • Siin on näide muinasjutust: "Kas olete kunagi mõelnud, miks koi leeki köidab? "
   • Näide naljakatest lugudest: "Ma tean klassikaaslaste lugu, mis sisaldab kõiki teisi lugusid, mida koolis vahetatakse. Ma lihtsalt ütlen teile, et see puudutab tualette. "

2. 
   

   
   
   
   Määrake stseen. Oma jutustuse kaudu soovite luua hämaruselamuse. Peate oma loo oma kuulajatele rääkima, et nad tunneksid end olevat osa sellest. Alustage neile koonuse andmisega. Jätkake stseeni seadistamist detailidega, mis aitavad teil tegevust esindada ja tunnetada asju, mida olete tundnud. Samuti peate oma kõneviisi hoolikalt teritama: kasutage sõnu, mis tekitavad väga tugevaid ja väga spetsiifilisi emotsioone.
   • Siin on näide muinasjuttudest: "Kunagi, kui maailm oli veel vana, oli maagia endiselt elus ja loomad ikka rääkisid ..."
   • Näide naljakatest lugudest: "Olen omamoodi rahulik, kutt, kellel on mitu kassi, näete? Kuid mu toanaaber oli sellest palju rohkem, see oli omamoodi hämara pidu ja tema maksa jaoks liiga halb. "

3. 
   

   
   Loo pinge ja vabasta see. Muidugi peab loo iga dramaatiline kõver tekitama pingeid kuni ajaloo haripunkti ja languse või järelduseni. Kuid tuleb ka meeles pidada, et ajaloo reljeefide vahel on vaja aeg-ajalt pingeid vabastada. Ilma nende pingete vabastamiseta võib lugu tunduda kiirustades või liiga sujuvalt. Päriselu hõlmab vaiksemaid, tavalisemaid hetki meiega juhtuvate sündmuste vahel. Lood peaksid tegema sama. Need "pingelangused" (niiöelda) võivad olla stseenikirjeldused, pooleldi tähtsa detaili kiire ilmutamine või nali, kui lugu on natuke naljakas.
   • Näide muinasjutust: "Liblikas lähenes kõrgele ja valgele lambipostile ning leidis, et tema auks põleb Flamme. Papillon tundis oma kõhusõlme ja armastuse noolt: "Muidugi ei päästa kangelased samal päeval kõiki oma printsesse ja Papillon veetis suurepärased täiskuu ööd, et armuda Leegi sügavamale" ».
   • Naljaka loo näide: "Oli uus aasta ja läksime oma uue naabri juurde, kes oli kena, aga ... imelik ja väga kahtlane. Nii ... Alustasin kiiresti oma sisemise Vigipirate plaani koostamist. "See on hea vererõhu jaoks, mida teate" ".

4. 
   

   
   
   
   Keskenduge olulisele. Loo jutustamisel on oluline lisada reaalsuse efekti loomiseks üksikasjad. Kuid te ei soovi, et teie lugu oleks igav. Sellepärast on oluline keskenduda olulisele. Eemaldage üksikasjad, mis pole loo jaoks olulised, hoidke neid, kes sulavad ajalugu.
   • Niikaua kui ilm lubab, hoidke stimuleerimisel või lavastusel kaugemale minevaid detaile ja kohandage seda vastavalt vajadusele vastavalt avalikkuse reaktsioonidele. Kui nad hakkavad väsinud välja nägema, kiirendage ja minge otse põhitõdedele.

5. 
   

   
   Hoidke teatud loogilist sujuvust. Just siin on oluline oma loo tundmine. Tõenäoliselt olete juba kogenud seda pettumust valmistavat kogemust kellegi kohta, kes katkestab oma loo, öeldes: "Vabandust, ma unustasin öelda, et tegelikult ...". Nii et ärge tehke nagu see inimene. Ärge katkestage tagasi minemiseks. See rikub täielikult teie kuulaja kuulamiskogemuse. Rääkige lugu loogiliselt ja sujuvalt.
   • Kui unustate mõne detaili, proovige see loomulikult oma lugu katkestamata asendada. Näiteks: "Nüüd polnud see juhus, et torupilli enam linnas ei olnud. Tegelikult polnud elanikud järginud temaga sõlmitud lepingut. "

6. 
   

   
   Andke oma jutu kohta veenv järeldus. See on alati imelik, kui publik pole kindel, kas olete oma loo lõpetanud. Sellepärast on oluline oma lõpp selgeks teha. Selleks on mitu võimalust, siin on mõned näited:
   • Esitage küsimus ja andke vastus: "Pole hullu? Olen kindel, et ei ürita seda enam kunagi teha. "
   • Riigi moraal. "See, daamid ja härrad, on näitlik põhjus, miks mitte võtta oma kassi tööle."
   • Kasutage tooni ja häält ettevaatlikult. Proovige suurendada üldist kiirust ja helitugevust haripunkti, pärast mida peaksite oma hääle taset aeglustama ja langetama, et oleks selge, et olete valmis.

2. osa Hääle ja keha kasutamine

1. 
   

   
   Looge tähemärki. Pange oma loo erinevatel tegelastel avaldama erinevat muljet. Kui "mängite" neid erinevalt, siis on teil võimalik oma loo igav "jutustamislugu" vahele jätta. Samuti saate oma loo elavamaks muuta. Mängige loo erinevate tähemärkide aktsentide, keeleväljendite ja erinevate häälte abil. Võite lisada suurepärase koomilise vahemälu, mängides öösel või stereotüüpides hääli.
   • Iseloomustage oma isa häält näiteks liiga tõsise ja õõvastava häälega ja lisage dialoogile lisad, näiteks: ". Samuti lähen garaažist silla või silla tüki ehitama. Võib-olla istun isegi televiisori ees ja vaatan, kuidas inimesed silda ehitavad. "

2. 
   

   
   Muutke oma jutustus suureks või väikeseks. Sobitage see, kui räägite, tunnetega, mida soovite sel või teisel ajaloohetkel väljendada. Muutke oma tooni, intonatsiooni ja helitugevust, et lugu oleks rahulik või põnev, sõltuvalt sellest, millal te tegutsete. Kiirendage ja suurendage aeglaselt helitugevuse lähenedes helitugevust. Aeglustage seda, kui olete sellest möödunud.
   • Samuti peaksite proovima dramaatilisi pause. Vaike hetk koos pilguga võib kuulaja elatud kogemustele palju juurde anda.

3. 
   

   
   Kontrolli oma nägu. Kui soovite saada suurepäraseks jutuvestjaks, peate parandama oma võimet luua ja muuta näoilmeid, et need vastaksid kõige paremini teie öeldule. Teie nägu peaks suutma kogu lugu globaalselt väljendada. Kui soovite selle teema kohta rohkem teada saada, vaadake John Stewarti YouTube'i videoid või Martin Freemani YouTube'i.
   • Pidage meeles, et näoilmed hõlmavad rohkem kui kolme tegurit. Saate väljendada väga keerulisi emotsioone, kasutades väga spetsiifilisi näoilmeid.

4. 
   

   
   Räägi kätega. Oma kätega rääkimine võib muuta teid igavast ja banaalsest tüübist suurepärase esinejani, kes lummab montaaži oma looga. Käed edastavad emotsioone. Käed aitavad säilitada montaaži tähelepanu. Käed loovad tegutsemise tunde. Kui te ei kasuta oma keha muul viisil, alustage loo rääkimisel vähemalt oma kätega rääkimist.
   • Muidugi peate austama teatud piire. Ärge lööge kedagi ega pritsige oma klaasi. Või pöörake oma jooki endale.

5. 
   

   
   Esita lugu. Kui sinna jõuate, liigutage oma loo lavastamiseks kogu keha. Te ei pea iga stseeni korduma, vaid peate kasutama oma keha ajaloo võtmehetkedel, et juhtida publiku tähelepanu nendele hetkedele. Heade koomiliste efektide loomiseks võite muidugi kasutada kehakeelt.
   • Mõned põhilised žestid, nagu Groucho Marxi kulmude süvendamine või Rodney Dangerfieldi krae tõstmine, võivad loole lisada teatud hulga jama (paljud koomikud kasutavad neid stereotüüpseid žeste).

3. osa Parandage oma jutuvestmist

1. 
   

   
   Praktika. Enne kui räägite teistele inimestele, harjutage loo jutustamist mitu korda. Seejärel harjutage väikese grupi ees, kes pole liiga olulised, enne kui räägite oma loo reaalsele publikule, kellele soovite.Peate oma jutustuses end mugavalt tundma ja hästi valdama, et osata nutikalt paika panna dramaatilisi pause ja kohandada intonatsioone põnevuse järgi, kui vedrustus on oma kõrguses.

2. 
   

   
   Jäta oma lugu meelde. Enne kui hakkate selle jutustamisele keskenduma, veenduge, et oleksite kõik loo plussid ja küljed teada. See aitab teil olulisi detaile meelde jätta. Samuti hoiab see lugu jutustamise ajal järjepidevana, mis on oluline, kui keegi tõenäoliselt kuuleb seda lugu rohkem kui üks kord.

3. 
   

   
   Ole tõsi. Ärge muutke oma lugu kalanduslooks. Näete, mida ma mõtlen: kui iga kord oma lugu jutustate, muutub see dramaatilisemaks ja eepilisemaks ning detailid muutuvad müütilisemaks ja tegelased muutuvad vähem ja vähem tõenäoliseks. Kuulajad ei kuula teid enam, kui nad kuulevad teid selle nõlva alt libisemas. Kui soovite, et inimesed teie lugu hindaksid, jätke uksehoidja sinusse, et keskenduda autentsele jutustamisele.

4. 
   

   
   Valda koonus. Teie jutustamine peaks toimuma kohas ja sobival ajal. Isegi parimaid lugusid saab tähelepanu hajutamise tõttu pidevalt raisata. Veenduge, et koonus pole liiga häiriv ega mürarikas. Kui keegi püüab teie kuulajaid temast eemale juhtida, viige ta esimesel võimalusel tagasi.

5. 
   

   
   Ole avatud suhtlemisele. Audiitori kogemus muutub veelgi paremaks, kui tal lubatakse ühineda jutuvestmise kogemusega. Kui soovite oma jutustamist tõesti kiirendada, võite esitada publikule küsimusi või leida muid võimalusi nendega suhtlemiseks.

6. 
   

   
   Vastake oma vaatajaskonnale. Kõige olulisem tööoskus on oskus oma publikule reageerida. Kui tal hakkab igav, ajage ta tagasi. Kui hindate eriti lugu ühte osa, vajutage seda. Kui ta naerab, andke talle rohkem võimalusi naerda. See on kindlasti keeruline, kuid kui suudate jutustada lugu pidevalt publiku reaktsioonidele reageerides, muudab teid jutuvestjaks, kellega keegi lähedane pole.