Kuidas koostada portfoolio moeloomingust

Sisu

• etappidel
• 1. osa Teie ajaloo ja organisatsiooni leidmine
• 2. osa Koostage oma materjalid
• 3. osa Portfelli täitmine

Iga tunnustust taotlev moekunstnik peaks looma oma loomingust portfelli. Kuid nii palju tükke ja nii vähe nõuandeid on raske teada, kust alustada. Portfelli loomise alustamine võib olla keeruline, kuid kui teate, mida vastuvõtukomisjonid ja värbajad otsivad ning kuidas soovite oma tööd korraldada, olete palju paremini valmis ainulaadse portfelli loomiseks.

etappidel

1. osa Teie ajaloo ja organisatsiooni leidmine

1. 
   

   
   Tutvuge juhiste või nõuannetega. Saate teada, mida peate oma portfooliosse lisama. Kui kandideerite disainerprogrammi, peaksite leidma väga konkreetsed juhised, mida oma portfooliosse lisada. Professionaalse portfelli kujundamisel ei pruugi teil olla selgesõnalisi juhiseid. Üldiselt peate kaasama loomingulise uurimistöö, joonised, mis näitavad teie võimet tõlkida 3D-mudel 2D-ks, värviuuringud ja vajadusel fotod teie tehtud mudelitest.
   • Kohandage oma portfell soovitud rakenduse või töö tüübiga. Erinevatele positsioonidele kandideerimisel saate luua mitu portfelli.

2. 
   

   
   
   
   Leidke korralduspõhimõte. Ükskõik, mida teete, rühmitage sama projekti jaoks võimalikult palju kujundusi. Niisiis, kui olete uurinud orgaanilisi elemente, nagu näiteks suled ja lehed ühe projekti jaoks ning hõimuraha või rahvakunst teise jaoks, proovige hoida nende projektide erinevaid osi oma portfellis ühes kohas. Nii et nende erinevate projektide esitamiseks peate valima korralduspõhimõtte.
   • Kas soovite rääkida lugu, näidates seoseid erinevate nurkade vahel, mida olete oma loomingus uurinud? Või eelistate kronoloogilise järjekorra lihtsust või tagurpidi? Mõelge tehtud tööle ja leidke, kas teie portfellis on konkreetseid seoseid, mida soovite esile tõsta.
   • Pidage meeles, et ükskõik, mida soovite edasi anda, peab see olema piisavalt selge, et teie portfoolio lugeja aru saaks. Kui te pole selles milleski kindel, valige kõige lihtsam korraldus, näiteks tutvustage oma värskeimat tööd portfoolio alguses, et koguda tähelepanu enne, kui pühendate ülejäänud oma kunstiteekonnale.
   • Pange tähele, et professionaalsete portfellide jaoks peate esmalt korraldama oma töö kõige uuemate paladega ja esitlema oma esimest loomingut hiljem.

3. 
   

   
   
   
   Kirjutage selgitus oma töö korralduse kohta. Nagu iga projekti puhul, on ka teie entusiasm lihtne ära viia ja teostust mitte planeerida. Nii et riskite mööduda enne, kui on liiga hilja. Selle sammu eesmärk on veenduda, et olete oma töö võimalikult täpselt esitanud ja et kõik tükid oleksid välisele inimesele sama selged kui teie jaoks.
   • Ärge mõelge ainult selle loo peale, mida soovite jutustada: hinnake, kuidas iga osa selle loo juurde sobib. Mängige erinevate seadistustega ja mõelge, kuidas iga paigutus mõjutab teie tööd. Saate luua diagrammi või diagrammi, et illustreerida, miks te oma tükid teatud viisil korraldasite.
   • Esitage või selgitage oma ideed kellelegi, kes on kogu teie loomeprotsessi vältel teiega koos töötanud. Ideaalis peaks see inimene olema mentor, näiteks õpetaja või keegi lähedane isik, kellel on kogemusi portfoolio kujundamisel ja kes saab tagasisidet teie ideede asjakohasuse kohta.

2. osa Koostage oma materjalid

1. 
   

   
   Kompileerige kõik oma materjalid. Tuginege konkreetse programmi jaoks antud juhistele. Värvide, kangaste, esseede, visandite, fotode näidised: peate kõik kokku panema. Te ei pane kõiki neid elemente oma portfooliosse, kuid see on hea lähtepunkt.
   • Pidage meeles, et tavaliselt ei saa te kaasatud tegelikke tükke kaasa võtta, näiteks korsetti või kingi. Selle asemel tehke nendest tükkidest professionaalsed fotod ja lisage need oma töö tutvustamiseks oma portfooliosse.

2. 
   

   
   Järgige oma tugevaimaid ideid. Teil ei pruugi olla ressursse, et luua seda, mida ette kujutate, või võib-olla pole teil veel kõiki oskusi. Isik, kes vaatab teie portfooliot, soovib näha, kuidas teie mõtlete ja loote, nii et näidake talle oma pliiatsi visandeid või söejooniseid. Teil peavad olema mõned erinevad näited oma töö kohta ja joonised, mis näitavad teie võimet esindada kolmemõõtmelist mudelit kahemõõtmelisel pinnal. Kõik ülejäänud on ainult boonus.

3. 
   

   
   Valige tükid, mis näitavad teie projekti arengut. Need tükid võivad olla kombinatsioon asjadest, mis inspireerisid teid, esimesest tööst, mille tegite, või väljatöötatud idee esimestest sammudest, mis ilmuvad hiljem teie portfellis. Proovige valida kaks või kolm tükki iga uuritud projekti jaoks.
   • Lisage aeg-ajalt teiseseid projekte, kui te ei tee keskendunud professionaalset portfelli. Need mitteametlikud tööd näitavad teie annete mitmekesisust ja haaret. Lisaks pakuvad nad ülevaadet teie huvidest.
   • Kui teil on palju projekte ja loomingut, proovige valida peamiselt oma viimaseid uuringuid. Kaasake oma edusammude näitamiseks mõni oma varasem töö, kuid keskenduge oma praegusele tasemele, eriti kui teete töö saamiseks oma portfelli.

4. 
   

   
   Valige oma parimad palad. Kaasa oma portfellis eriti parim töö. Esitage projekti kohta vähemalt üks kuni kaks oma kõrgeima kvaliteediga töö näidist. Valige tükid, mis esindavad teie isiklikku stiili ja lähenemist rõivaste loomisele. Võib-olla olete võtnud harjumuse keskenduda disainile teatud ostjate rühmas (noored moes naised, androgüünsed mehed, aktiivsed lapsed jne) või teatud teema ümber. Seejärel saate lisada tükke, mis illustreerivad teie klienti või ideaalset tarbijat. Saate valida tükid, mida on ka teie disainiklassides kõrgelt hinnatud ja mida õpetajad ja eakaaslased peavad teie parimaks tööks.
   • Veenduge, et need teosed hõlmaksid kangast ja materjalidest erinevaid stiile või lähenemisviise. Te ei tohi sisaldada rohkem kui kahte sama stiili või lähenemise tükki. Näiteks kui teil on kaks detaili, mis illustreerivad teie võimet töötada nahaga, siis lisage ka üks või kaks tükki, mis näitavad teie võimet töötada erineva materjaliga, näiteks siid või jerseen. See illustreerib, et saate töötada paljude erinevate materjalidega, järgides samas erinevaid stiile.

5. 
   

   
   Esitage oma tükid vastavalt valitud korraldusele. Alustuseks võite panna iga elemendi kõrvuti või lauale, et saaksite neid hõlpsamini korraldada. Kui otsustate omada iga kategooria jaoks eraldi jaotisi, otsustage, kuidas soovite osa konkreetses jaotises korraldada.
   • Küsige endalt selliseid küsimusi nagu, kas kronoloogilises järjekorras on mõtet? Kas teil on ühist loomingut, mille peaksite rühmitama teema või materjali järgi?
   • Kui leiate, et midagi pole teie korralduses õige, siis ärge lõpetage. Vaadake, kas teil on mõni muu ruum, mis sobiks paremini sektsiooni teiste osadega. Teie portfell peab olema teatud järjepidevusega

3. osa Portfelli täitmine

1. 
   

   
   Osta või leia portfell. Oma portfelli köitjaid või kaustu leiate veebist või kunstikauplustest, eriti kui juba käite klassides kunsti- või disainikoolis. Millise valite, sõltub osadest, mida soovite esitada. See peab olema selge ja puhas, kuid kui olete endiselt õpilane, peab see eriti olema funktsionaalne ja võimaldama teil oma loomingut võimalikult hõlpsalt talletada ja esitada. Võite investeerida kallimasse portfelli, kui esitate selle professionaalses keskkonnas.
   • Esitluskaustad on nagu köitjad, kuna need sisaldavad tavaliselt lendlehti ja on paremad väiksemate tööde jaoks. Need on mõeldud teie töö "tutvustamiseks" ja seega on see tõenäoliselt teie parim valik, kui alustate.
   • Kui teil on suuremaid tükke, näiteks maalid, võite investeerida päris portfelli, suurematesse ja mõeldud teoste kandmiseks, mitte nende esitlemiseks. Oma töö esitlemise asemel mingisuguses köites on kindlasti lahtised lehed ja esemed, mida hoitakse turvaliselt oma portfellis.

2. 
   

   
   Võtke lisakaupu lahtiselt. Seejärel kleepige need heale paberile. Kõige sagedamini hõlmavad teie testid, nagu näiteks uureed või huvitavad struktuurid, palju väikeseid proove ja jaotustükke. Ideaalis peaks teie portfelli ülevaataja suutma neist kiiresti üle lennata, nii et peate kõik väikesed tükid kirja suurusele paberile kleepima, et need oleks hõlpsamini juurdepääsetavad. Rühmige elemendid tüübi järgi või korraldage need loogiliselt. Esitage vajadusel pealdisi, näiteks „värvitöö” või „eksperimentaalsed klaasimismeetodid”, ja lisage mõni rida või selgitavad lõigud, et oma tööd lugejale selgitada.
   • Peaksite kasutama happevaba, kvaliteetset paberit. Kasutage harjaga kvaliteetset liimi, mida saate visandite ja proovide servadele kanda ja paberile kleepida. Püüdke vältida nende kõverdumist, kui kleepite need sõrme abil paberile, et iga tükk õrnalt siluda. Hoidke oma tööpiirkond puhas, nii et teie esitlustel pole liimi ega lohakat serva. Tulemus peab olema professionaalne ja puhas.

3. 
   

   
   Korraldage oma töö ja lisamaterjalid. Teil peaks juba kõik korras olema, kuid kui see pole veel nii, siis kontrollige uuesti, kas teie esitlus on loogiline ja asjakohane. Pange siis kõik esitlused taskusse.

4. 
   

   
   Vajadusel lisage sildid. Keskendute peamiselt visuaalsetele kujunduselementidele ja ilmselgelt toimub selle töö kaudu teie peamine suhtlus. Kui soovite aga oma loomingulisele uurimistööle või projekti igale etapile lisada pealdise, et täpsustada, kuidas olete edenenud, tehke seda. Lihtsalt veenduge, et silt oleks puhas ja asetatud nii, et see ei kata midagi olulist.
   • Kui teil pole kena kirjutamist, kasutage siltide printimiseks arvutit.

5. 
   

   
   Vajadusel lisage kirjalikke täiendusi. Nõuded on väga erinevad, kuid sõltuvalt programmist, mille soovite kaasata, peate võib-olla lisama essee või kunstniku avalduse. Tavaliselt pakub programm testi jaoks oma juhised. Kunstilised manifestid on programmi jaoks vähem spetsiifilised. Kunstiline manifest võtab ühes või kahes lõigus kokku teie mõjutused, suuna ja loomingulise inspiratsiooni. Kui te pole kunagi varem kunsti manifesti kirjutanud, siis vaadake kunsti manifesti.